Hasta su muerte a los 104 años, Oscar Niemeyer (1907-2012) fue una suerte de fuerza arquitectónica imparable. A lo largo de siete décadas proyectó en torno a 600 edificios y transformó el horizonte urbano de ciudades como Bab-Ezzouar, en Argelia, o Brasilia, obra maestra en su país natal.

Con sus líneas fluidas, Niemeyer confirió dinamismo a las formas contenidas del Movimiento Moderno. En lugar de la austeridad de las líneas rectas, sus estructuras lucían trazos sinuosos y seductores. Llenó la jungla de hormigón de curvas gracias a edificios como el Museo de Arte Contemporáneo Niterói, el Edificio Copan o la catedral de Brasilia. En la futurista capital federal proyectó casi todos los edificios públicos, convertidos en parte esencial de la imagen que el mundo tiene de ella.

Con un gran número de ilustraciones y descripciones de los proyectos más destacados de su prolífica carrera, este libro presenta la visión única de Niemeyer y muestra cómo su trabajo transformó la concepción de los edificios comerciales, religiosos y culturales, y hasta la propia imagen pública de Brasil.

Mientras que algunos arquitectos tienen un estilo distintivo, lo que diferencia a Piano del resto es que busca aplicar un conjunto de ideas coherente de maneras extraordinariamente diferentes. Esto explica por qué no basta una mirada superficial para reconocer la huella de Piano en proyectos tan variados como el Centro Pompidou, el edificio del New York Times de Nueva York o la London Bridge Tower, de 72 plantas. Cada proyecto supone un renacimiento porque, tal y como explica el propio Piano: «Una de las maravillas de la arquitectura es que permite recomenzar la vida con cada nuevo encargo».

Esta monografía actualizada, ilustrada con fotografías, bocetos y planos, abarca toda la trayectoria de Piano hasta la fecha y las muchas facetas de su singular estética. Incluye nuevas fotografías del ala moderna del Art Institute of Chicago y de la ampliación del Kimbell Art Museum en Fort Worth (Texas), así como un adelanto de su proyecto más reciente, la puerta de la ciudad de La Valeta, en Malta.

Zaha Hadid es una arquitecta brutalmente controvertida: durante muchos años no construyó casi nada pese a sus diseños premiados y al entusiasmo de la crítica. Algunos decían incluso que sus proyectos eran inedificables. Pero en la pasada década culminó numerosas estructuras, entre ellas el centro de arte contemporáneo Rosenthal en Cincinnati (del cual el New York Times dijo que era «el edificio nuevo más importante de Estados Unidos desde la Guerra Fría»), el centro científico Phaeno de Wolfsburgo (Alemania), el museo MAXXI de Roma, la ópera de Guangzhou y, para los Juegos Olímpicos de 2012, el London Aquatics Center. Hoy, Hadid está firmemente establecida en la élite de la arquitectura mundial gracias a sus diseños audaces y futuristas, que la han catapultado a la fama internacional.
Nacida en Bagdad y educada en Londres, desde donde ejerce su profesión, Hadid ha diseñado arquitectura radical durante más de 30 años y es ahora objeto de esta monografía exhaustiva de TASCHEN. Abarcando su obra completa hasta la fecha y todos sus trabajos recientes, de Dubai a Cantón, la presente versión actualizada para 2013 de la edición XL muestra la evolución en la carrera de Hadid. Incluye no sólo sus extraordinarios edificios, sino también sus muebles y diseños de interiores. Todo con textos en profundidad, fotos espectaculares y bocetos originales. La edición también contiene una sección especial con papel de pergamino traslúcido que permite contemplar diseños en múltiples capas superpuestas o por separado.
Publicado originalmente en versión XL, el libro está ahora disponible en formato comercial.

El ladrillo es uno de los materiales de construcción más duraderos y extendidos en el mundo. Los primeros vestigios de su fabricación datan del año 7500 a. C. y el ladrillo cocido fue creado alrededor del año 3500 a. C. Desde entonces, este material fiable ha demostrado tener una increíble resistencia, y sigue siendo uno de los puntales de la arquitectura contemporánea. El ladrillo forma parte de la construcción tradicional en países tan dispares como China o los Países Bajos ya que es un material barato, versátil y sostenible.Esta serie de dos volúmenes recorre el mundo para reunir los edificios de ladrillo más fascinantes e innovadores de los últimos 15 años, desde Argentina hasta Nueva Zelanda. Como todos los libros de arquitectura de TASCHEN, este volumen presenta a nuevos talentos como el argentino Diego Arraigada o el vietnamita Nguyen Hai Long, así como a arquitectos de renombre como Tadao Ando y Peter Zumthor. Los edificios incluidos en esta serie muestran la gran variedad de usos en espacios culturales, domésticos, infraestructuras e instalaciones recreativas, como por ejemplo la Switch House de la Tate Modern, de Herzog & de Meuron; el restaurante Amorio, en Santiago, de TIDY Arquitectos, y el Maternity Waiting Village, de Mass Design Group, en Kasungu (Malaui).

La idea de trepar por un árbol para buscar refugio, o simplemente ver la tierra desde otra perspectiva, es tan antigua como la humanidad misma. Esta impecable edición de TASCHEN repasa algunas de las mejores aventuras arbóreas con 50 de las casas de árboles más hermosas, ingeniosas y maravillosas del mundo.

De estilo romántico o contemporáneo, ideados por célebres arquitectos o artesanos poco conocidos, ascenderá a las alturas para visitar todo tipo de estructuras sobre los árboles, desde un salón de té, un restaurante, un hotel y una casa de juegos infantil hasta lugares sencillos a los que encaramarse para disfrutar de la vista y descubrir que las casas de árboles pueden tomar tantas formas distintas como la imaginación puede ofrecer. Con multitud de fotografías e ilustraciones preciosas, este volumen es una oda a una vida alternativa, donde la lúdica imaginación se une a la conciencia ecosensible.

La idea de trepar por un árbol para buscar refugio, o simplemente ver la tierra desde otra perspectiva, es tan antigua como la humanidad misma. Esta impecable edición de TASCHEN repasa algunas de las mejores aventuras arbóreas con 50 de las casas de árboles más hermosas, ingeniosas y maravillosas del mundo.

De estilo romántico o contemporáneo, ideados por célebres arquitectos o artesanos poco conocidos, ascenderá a las alturas para visitar todo tipo de estructuras sobre los árboles, desde un salón de té, un restaurante, un hotel y una casa de juegos infantil hasta lugares sencillos a los que encaramarse para disfrutar de la vista y descubrir que las casas de árboles pueden tomar tantas formas distintas como la imaginación puede ofrecer. Con multitud de fotografías e ilustraciones preciosas, este volumen es una oda a una vida alternativa, donde la lúdica imaginación se une a la conciencia ecosensible.

A lo largo de la historia, los arquitectos de mayor talento se han permitido alguna vez el capricho de diseñar edificios pequeños pero perfectamente concebidos. En la actualidad, las estrecheces presupuestarias han llevado a muchos de ellos a concentrarse en el diseño de edificios de dimensiones quizá diminutas, pero basados en ideas magníficas que han abierto nuevos caminos. Ya sea en las metrópolis de Japón (donde escasean los grandes solares) como en la difusa frontera entre arte y arquitectura, los edificios pequeños ofrecen numerosas ventajas y obligan a sus creadores a hacer más con menos.

Una casita de muñecas para Calvin Klein en Nueva York, una casita de juguete en Trondheim, cabañas estivales o alojamientos para víctimas de desastres naturales son algunas de las creaciones protagonistas de este nuevo afán por crear la miniarquitectura del momento. En el libro encontramos a Toyo Ito, galardonado en 2013 con el Premio Pritzker, pero también a arquitectos en alza de Portugal, Chile, Inglaterra y Nueva Zelanda. Ya sean profesionales de renombre internacional o recién llegados que despuntan, acérquese a estos creadores y conozca lo más destacado de la invención arquitectónica a una escala nueva y reducida.

Sobre la serie

Bibliotheca Universalis – Compañeros culturales en formato compacto para celebrar el universo ecléctico de TASCHEN.

A lo largo de la historia, los arquitectos de mayor talento se han permitido alguna vez el capricho de diseñar edificios pequeños pero perfectamente concebidos. En la actualidad, las estrecheces presupuestarias han llevado a muchos de ellos a concentrarse en el diseño de edificios de dimensiones quizá diminutas, pero basados en ideas magníficas que han abierto nuevos caminos. Ya sea en las metrópolis de Japón (donde escasean los grandes solares) como en la difusa frontera entre arte y arquitectura, los edificios pequeños ofrecen numerosas ventajas y obligan a sus creadores a hacer más con menos.

Una casita de muñecas para Calvin Klein en Nueva York, una casita de juguete en Trondheim, cabañas estivales o alojamientos para víctimas de desastres naturales son algunas de las creaciones protagonistas de este nuevo afán por crear la miniarquitectura del momento. En el libro encontramos a Toyo Ito, galardonado en 2013 con el Premio Pritzker, pero también a arquitectos en alza de Portugal, Chile, Inglaterra y Nueva Zelanda. Ya sean profesionales de renombre internacional o recién llegados que despuntan, acérquese a estos creadores y conozca lo más destacado de la invención arquitectónica a una escala nueva y reducida.

A medida que la vida en las ciudades se intensifica y masifica, los paisajes urbanos se expanden hacia fuera y hacia arriba. Arquitectos y urbanistas experimentan con nuevos tipos de construcciones, pero también exploran las posibilidades de reinvención que brindan edificios ya existentes. Así, la azotea, las terrazas en los áticos, un elemento constructivo que hace unos años pasaba inadvertido, se ha convertido en uno de los espacios urbanos por excelencia que permite ampliar la superficie habitable y albergar inspiradores refugios alejados del bullicio a pie de calle de toda metrópoli.

Esta selección de azoteas del mundo retrata una nueva dimensión urbana. A través de 50 bares, restaurantes, instalaciones de arte efímeras y jardines refleja la variedad de diseños, inteligentes y exuberantes, que engalanan las terrazas urbanas más elevadas desde Sydney hasta Hong Kong, desde Oslo hasta Chicago. Ya sea por las vistas panorámicas, la exposición a los elementos o el leve vértigo que producen las alturas, las azoteas no sólo han inspirado el ingenio arquitectónico, sino que han propiciado una nueva y apasionante faceta de la vida metropolitana.

Como sus predecesores Tree Houses y Cabins, Urban Rooftops cuenta con magníficas fotografías y brillantes ilustraciones contemporáneas de Boyoun Kim. Como todos los libros de TASCHEN sobre arquitectura, este título reserva espacio tanto para las figuras consagradas como para las jóvenes promesas. Entre los artistas de este movimiento que apunta muy alto se cuentan los ganadores del Premio Pritzker Norman Foster y Shigeru Ban, además de Jeffrey Inaba, Julien de Smedt (JDS) y paisajistas como Ken Smith y Vladimir Djurovic.

Zaha Hadid fue una arquitecta revolucionaria. Durante muchos años, pese a ganarse el reconocimiento de la crítica, apenas construyó nada. Algunos llegaron a decir que sus audaces diseños futuristas no se podían construir.

Durante la última etapa de su vida, sus atrevidas visiones se hicieron realidad, llevando a las ciudades un lenguaje arquitectónico nuevo y único, y estructuras tan variadas como la del Rosenthal Center for Contemporary Art de Cincinnati, celebrado por The New York Times como "el edificio nuevo más importante de Estados Unidos desde la guerra fría"; el Museo MAXXI de Roma; la Ópera de Guangzhou, en China, y el Centro Acuático de los Juegos Olímpicos de Londres 2012.

En el momento de su inesperada muerte en 2016, Hadid estaba firmemente instalada en la élite de la arquitectura mundial. Fue la primera mujer en ganar el premio Pritzker de Arquitectura y la Medalla de Oro del RIBA, pero sobre todo fue reconocida como la creadora de nuevas formas y la gran arquitecta de la primera década de este siglo.

Desde sus primeros edificios de ángulos pronunciados hasta su arquitectura fluida posterior en la que suelos, techos, paredes y muebles forman parte de un diseño global, esta obra introductoria presenta ejemplos clave de su trabajo pionero. Hadid fue artista y arquitecta a partes iguales, luchó por romper con las reglas y dar forma a su propio universo siglo XXI.

Sobre la serie

Cada libro de la Serie Básica de Arquitectura de TASCHEN incluye:

ensayos introductorios que exploran la procedencia, vida y obra del arquitecto;

las obras más importantes por orden cronológico;

información sobre los clientes, los requisitos arquitectónicos y los problemas y soluciones surgidos durante la puesta en práctica de los proyectos;

una lista de obras selectas y un mapa con el emplazamiento de las edificaciones más conocidas y destacadas;

aproximadamente 120 imágenes, entre las que se incluyen fotografías, bocetos, dibujos y planos de planta.